Interaction, performance et technologie à Santiago a Mil : rencontrez des titres nationaux et internationaux | Arts et culture

Santiago a Mil 2022, sous sa devise #ImaginaCreaFuturo propose un panneau d’affichage qui couvre les classiques de tous les temps et les productions en croissance exceptionnelles, à la fois locales et internationales. Le festival nous invite aussi à nous rassembler autour des tables pour assister à ces Des discussions urgentes, l’état des choses dans des moments comme ceux que vit l’humanité et les croix qui seront chargées de construire le futur proche.

Parmi tous les changements de paradigme que nous avons connus et l’évolution de la pensée, Fundación Teatro a Mil propose un axe de thèmes pour profiter de son vaste panneau d’affichage. New Languages ​​​​est l’un des spots qui peuvent être appréciés en janvier ; de nombreux titres transmédias, des montages expansifs qui dépassent le théâtre, et des histoires conçues pour oser rêver un peu plus.

10 œuvres en présentiel et 5 œuvres numériques

15 titres, chiliens et internationaux, sont regroupés de manière focale grâce à l’utilisation de ressources et de croisements non conventionnels.

Applications pour parcourir la ville, cirque érotique, séries sur YouTube, œuvres dans lesquelles le participant est le protagoniste et interpellations directes du théâtre et du visuel sont quelques-unes des expériences disponibles pour cette version du festival.

des noms comme Rimini Potrokol, Romeo Castellucci, Nadine Jessen, Guillermo Calderón, Dries Verhoeven, Paulina Urrutia, Héctor Noguera et Natalia Valdebenito ils affichent leurs directions et leurs performances dans des œuvres qui proposent de nouvelles manières de vivre l’art.

Imaginez de nouvelles façons de penser, de communiquer et de créer. Le théâtre et ses diverses disciplines continuent de prendre en charge les piliers de la formation, des loisirs, de la réflexion et de l’éducation. Le festival Santiago a Mil 2022, centré sur la discipline, est de retour entre le 3 et le 23 janvier 2022, une période au cours de laquelle plus de 160 œuvres donneront vie à une nouvelle version de l’un des événements phares de l’été.

Titres internationaux

Conférence des absents o Conferencia del Ausente est une production Rimini Protokol entre artistes allemands et suisses : Helgard Haug, Stefan Kaegi et Daniel Wetzel ont donné vie à une expérience immersive qui met le public dans la position d’un conférencier qui doit défendre sa position sur le changement climatique. Une œuvre née en confinement qui, pendant 1h30, risque de jouer avec les sensations de l’espace pour devenir protagonistes. La première fonction est le jeudi 6 janvier à 19h00 avec une discussion ultérieure, pour se poursuivre le vendredi 7 à 12h00, ajoutant deux fonctions les 8 et 9 du mois, à 16h00 et 20h00 : 00 heures. Le tout dans la salle A2 du Centre Culturel Gabriela Mistral.

Allemagne

L’Allemagne répète le passé avec la direction et l’idée d’Anke Retzlaf et la paternité de Matin Soofipour Omam. Les artistes ont créé l’œuvre Machine à Rêver, un monologue d’une comédienne et de trois musiciens qui nous promènent dans l’inconscient grâce à une cabine téléphonique qui, en réalité, est une machine à rêver. Avec l’utilisation de ressources d’éclairage et de mise en scène, le titre réfléchit à nos rêves et aux impacts ou changements possibles que cela pourrait signifier s’ils sont utilisés comme de nouvelles connexions entre les personnes. Les représentations sont les 13, 15 et 16 janvier à 21h00 en salle A1 du GAM.

Italie

D’Italie, Romeo Castellucci et Rafaello Sanzio présentent Le troisième reich, une installation vidéo dans laquelle on voit comment le maître italien le plus radical présente une action artistique dans laquelle le public est « bombardé » par un projecteur transformé en machine à mots. Les noms à grande vitesse est la métaphore utilisée pour critiquer le langage comme modèle de communication imposé. L’intervention sera disponible au Centre culturel La Moneda du 11 au 16 janvier entre 10h00 et 18h30; et du 18 au 23 janvier en même temps. Les 11, 12 et 13, il y aura une représentation à 12h30, 15h30 et 17h30.

La France

Suivant la ligne du spectateur au centre du spectacle, la compagnie Ézéquiel García-Romeu arrive de France avec La Méridienne. Une pièce qui nous parle de la fragilité de la pensée humaine face au temps qui passe. Un titre qui a le soutien de l’Ambassade de France et de l’Institut Français, qui recevra les visiteurs du 11 au 14 janvier, à 21h, à l’Amphithéâtre des Beaux-Arts.

Un deuxième titre de la compagnie française qui débarque à l’Amphithéâtre des Beaux-Arts est L’Scriptographe, qui grâce au théâtre interagit avec le public. Des mains qui construisent diverses scènes sur une table invitent le spectateur à se transformer en auteurs qui écrivent ce que chaque figure évoque en elles. Le rendez-vous est du 11 au 14 janvier à 21h00

Pays-Bas

Et si les protagonistes de l’actualité internationale nous regardaient dans les yeux et que nous pouvions interagir avec eux ? Paysages coupables, du Studio Dries Verhoeven, est une installation originaire des Pays-Bas, qui nous propose l’audiovisuel pour nous demander s’il existe un éventuel lien personnel entre le spectateur et les protagonistes des dures réalités que nous connaissons tous les jours. Le montage sera activé dans la salle des arts visuels du GAM, les 11, 12, 13 et 15 janvier, de 11h00 à 19h00 avec une pause de 13h00 à 14h00 ; Alors que le 14 janvier il fonctionnera entre 10h00 et 16h00, avec la même pause.

Un diplôme international qui sera disponible à Teatroamil.tv est Tragédie endogènepar Romeo Castellucci et Societas Raffaello Sanzio. Une série de onze chapitres racontée comme une tragédie grecque mais englobant les problèmes du XXIe siècle. Une œuvre de trois ans dans laquelle on voit des villes qui nomment chaque partie de cet opus complet, qui sera exposé tous les mardis de décembre, janvier et février. Chaque épisode sera disponible pendant seulement 24 heures sur la plateforme.

Visites

Un cross platform est proposé gratuitement sur K to Go (APP), par Nadine Jessen. Pendant les longs mois de confinement pour coronavirus, la noble habitude de marcher est devenue la seule activité de stimulation et de plaisir, quoi de plus évident que de transformer cette action en instance culturelle ? Cette application transforme nos téléphones en un scénario de réalité augmentée mobile. L’activation sera disponible au Centre culturel Gabriela Mistral du 3 au 23 janvier.

Une autre visite disponible est Les promenades, également de Rimini Protokoll. Encore une fois, l’utilisation de la technologie à travers une application donne vie à une expérience dans laquelle différents fichiers audio, avec différentes instructions, proposent de découvrir et d’interagir avec les quartiers d’une manière nouvelle et surprenante. Une autre façon de donner du sens au geste humain fondamental et universel qu’est la marche. Disponible du 3 au 9 janvier à Antofagasta et du 12 au 23 janvier à Santiago.

œuvres chiliennes

Paulina Urrutia, Héctor Noguera, Francisca Gavilán, Natalia Valdebenito et Pedro Campos sont dirigés par Víctor Carrasco dans Esprits Sauvages; Assemblée applaudie qui revient entre le 10 et le 12 janvier, à 20h30, avec des représentations dans l’Aula Magna du Centre d’extension de l’Institut national. Plongeant dans des rêveries qui nous amènent à penser à des mondes parallèles, exagérés et tout à fait possibles, ces cinq personnages se rencontrent pour parler des fantasmes qu’ils construisent grâce à leur condition connue sous le nom de rêverie excessive.

Une collaboration entre le Chili et l’Angleterre a déclenché Collectif total et immédiat d’un salut terrestre imminent, par Tim Crouch avec la direction de Jesús Urqueta. L’une des dernières œuvres du Britannique charge le format de la performance d’une union entre les participants, qui doivent feuilleter un livre illustré dans une sorte de rituel commun. Une rencontre entre l’acteur et le public qui réduit l’exercice du théâtre à son état le plus pur. Les dates sont fixées le 6 janvier à 21h00, et les 8 et 9 du mois en cabinet à 18h00 et 21h00 Le tout en salle N1 du GAM.

Dans la pièce Aldea de Guillermo Calderon, un étudiant en danse est assassiné après un cours en plein air. Cela déclenche l’investigation de ce fait dans un mélodrame des angoisses contemporaines. Aldea est présenté du 17 au 23 janvier et propose l’utilisation de nouveaux médias comme la plateforme de plaisir et de réflexion.

Plus de théâtre

Le cirque érotique de Camila Cepeda et Pablo Garrido est ce qu’il présente Armonia exotique, un spectaculaire dîner-spectacle de cirque plein de manœuvres dans les airs et au sol. Village de la rencontre c’est le cadre de nuits pleines de couleurs, de mouvement et de sensualité, inspirées des traditions du cabaret et du burlesque. Leurs dates se situent entre le 12 et 16 janvier et les 19 et 23 janvier du même mois.

Sous le titre de Où est le théâtre dans ce présent dystopique ?, trois textes dramatiques nés d’une enquête menée par la compagnie La Otra Zapatilla arriveront gratuitement sur YouTube. Les spectacles, présents tout au long du festival, exposent le théâtre numérique de Patricia Cabrera dans My Tragic Neighbors ; Jenifer Salas en charge d’O peut-être la vie et Tout brûle de Carolina Henríquez.

Nihel Béranger

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